แฟชั่นดิจิทัลเหมาะสมสำหรับวิดีโอเกมที่มีโลกเสมือน metaverse แต่มันอาจจะไม่เคยแทนที่เสื้อผ้าจริง
ในปี 2008 ฉันซื้อเสื้อผ้าดิจิทัลชุดแรก ฉันคิดเพียงเล็กน้อยถึงความสำคัญของการตัดสินใจของฉัน มันเป็นเพียงแง่มุมหนึ่งของ Maplestory เกมเล่นตามบทบาทออนไลน์ฟรีที่เพื่อนของฉันและฉันต่างก็หมกมุ่นอยู่กับมัน เป้าหมายของเกมคือการเริ่มต้นการผจญภัยที่กล้าหาญ และอวาตาร์เสมือนจริงของเราจะต้องได้รับการติดตั้งอย่างเหมาะสมสำหรับการเดินทาง นั่นหมายถึงดาบ โล่ เสื้อคลุม และเครื่องแต่งกายแฟนตาซีทุกประเภท
เสื้อผ้าและเครื่องประดับเสมือนจริงที่สะดุดตาที่สุดใช้เงินจริง ไม่ใช่เงินในเกม ซึ่งฉันจะซื้อด้วยเงินค่าเผื่อจากพ่อแม่ของฉัน แต่ละรายการมีให้ซื้อใน “ร้านขายเงินสด” และมีราคาตั้งแต่ 1 ถึง 10 เหรียญ พวกเขาไม่ได้ช่วยป้องกันศัตรูหรือมอบพลังพิเศษ พวกมันมีอยู่เพื่อจุดประสงค์ด้านสุนทรียะเพียงอย่างเดียวโดยปกปิดเครื่องราชกกุธภัณฑ์ที่เทอะทะ
เสื้อผ้าถูกตั้งโปรแกรมให้หมดอายุหลังจาก 90 วันเช่นกัน เมื่อมองย้อนกลับไป ลักษณะกึ่งถาวรของพวกมันเป็นจุดเริ่มต้นของสภาพแวดล้อมแฟชั่นชั่วคราวที่ฉันจะเติบโตขึ้นมา แต่สิ่งที่สำคัญในตอนนั้นก็คือ ประมาณสามเดือน สัตว์ประหลาดตัวพิกเซลของฉันตามล่าตัวเองในหูแมวเสมือนจริง แว่นกันแดดสีชมพู และ ชุดดำฟรุ้งฟริ้ง. มันเป็นรูปแบบการแต่งตัวเสมือนจริงที่ขี้เล่นและปลดปล่อย ฉันมีอิสระที่จะแต่งตัว แต่ฉันต้องการภายในขอบเขตของโลกเสมือนจริงนี้
แฟชั่นดิจิทัลมักถูกกล่าวถึงควบคู่ไปกับmetaverseซึ่งเป็นแนวคิดไซไฟที่เปลี่ยนคำศัพท์ทั่วไปทุกหนทุกแห่งที่ได้รับการขนานนามว่าเป็นอนาคตของอินเทอร์เน็ต ตัวอย่างเช่น ใน metaverse ของ Mark Zuckerberg เราทุกคนจะมีจุดยืนเล็กๆ น้อยๆ สำหรับตัวเอง โดยเดินเตร่ไปทั่วภูมิทัศน์ดิจิทัล อวตารเสมือนเหล่านี้จะทำงานในงานเสมือน ทำหน้าที่ในสังคมเสมือนจริง และสวมเสื้อผ้าเสมือนจริง โลกที่เหมือน Ready Player Oneนี้จะมารวมกันได้อย่างไรนั้นยังไม่ชัดเจนนัก
ด้วยเหตุนี้ Silicon Valley จึงพยายามโน้มน้าวให้คนอเมริกันคิดอย่างจริงจังและนำเงินจริงไปใช้กับสิ่งที่ดูเหมือนปลอมไม่มากก็น้อย เมื่อเทียบกับสิ่งที่เป็นการเก็งกำไรเป็นโทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ แฟชั่นดิจิทัลดูเหมือนจะเข้าใจได้ง่าย คนส่วนใหญ่สามารถเข้าใจได้ เช่น การออกแบบอวาตา ร์สำหรับวิดีโอเกม เช่นThe Sims ตัวตนเสมือนจริงของคุณต้องแต่งตัว ไม่อนุญาตให้มีภาพเปลือยโดยทางโปรแกรม
อย่างไรก็ตาม แฟชั่นดิจิทัลไม่ได้จำกัดอยู่แค่เสื้อผ้าสำหรับอวาตาร์เท่านั้น เป็นวัฒนธรรมย่อยของแฟชั่นที่กำลังเติบโตซึ่งรวมถึงการออกแบบดิจิทัลและการสร้างแบบจำลองของเสื้อผ้าในโลกแห่งความเป็นจริง การอัปโหลดการออกแบบสำหรับเสื้อผ้าจริงและเสื้อผ้าดิจิทัลไปยังบล็อกเชน (เพื่อไฟล์เหล่านี้สามารถขายเป็น NFT) และแม้แต่เสื้อผ้าดิจิทัลที่แสดงผลกับคนจริง
มีความเชื่อว่าวันหนึ่งแฟชั่นดิจิทัลสามารถบดบังความต้องการของผู้คนสำหรับเสื้อผ้าที่จับต้องได้อย่างแท้จริง การแต่งกายซ้ำๆ จะกลายเป็นข้อกังวลที่ล้าสมัย ความคิดดำเนินไป เนื่องจากเสื้อผ้าที่มีแต่ดิจิทัลมีไว้เพื่อการแต่งตัวผู้ชายและการแสดงออกถึงตัวตนเท่านั้น อยู่เหนือข้อจำกัดของความเป็นจริงทางกายภาพ (เสื้อผ้า Metaverse ไม่สามารถทำได้อย่างน่าอัศจรรย์: ลองนึกถึงเสื้อคลุมที่ลุกเป็นไฟชุดกระโปรงที่เป่าด้วยแก้วเป็นคลื่นและเสื้อแจ๊กเก็ตคล้ายก้อนเมฆ )
อย่างไรก็ตาม มุมมองนี้ดูเหมือนว่าจะมีขึ้นโดยบุคคลและสตาร์ทอัพที่ทำเงินได้มากมายจากโปรไฟล์ที่กำลังเติบโตของแฟชั่นดิจิทัล แฟชั่นอยู่ในธุรกิจการขายจินตนาการมาโดยตลอด นี่เป็นเพียงสิ่งที่ทำให้ไขว้เขวจากปัญหาที่แท้จริงของอุตสาหกรรมแฟชั่นในวงกว้างหรือไม่? ผู้เสนอแฟชั่นดิจิทัลอ้างว่ามีศักยภาพในการทำกำไร ใช้งานได้จริง ร่ำรวยอย่างสร้างสรรค์ และยั่งยืน ส่วนใหญ่ยังคงอยู่สำหรับการอภิปราย ท้ายที่สุดเรายังคงถูกคุมขังอยู่ในชุดเนื้อหนังของเรา
